Тексты песен Thelonious Monk
Биография Thelonious Monk
Тело́ниус Сфир Монк (англ. Thelonious Sphere Monk) — выдающийся джазовый пианист и композитор, наиболее известен как один из родоначальников бибопа. В своём творчестве придерживался оригинального стиля, был авангардистом и примитивистом, его манера игры была не совсем характерна для джаза: его музыка была «рваной», изобиловала большим количеством скачков. Тем не менее, такие его композиции, как «Round Midnight», «Ruby My Dear», «52nd Street Theme» и многие другие стали классикой джаза и позднее исполнялись многими музыкантами.
Thelonious Monk был настолько противоречивой фигурой, что до сих пор не может быть однозначно, или, точнее сказать, равнозначно трактован критиками и музыкантами. Если совершенно ясно, что вклад Dizzy Gillespie и Charlie Parker огромен и они сразу получили признание как мастера и виртуозы, то с Thelonious Monk ситуация сложнее. Многие пианисты воздают ему должное, как композитору, написавшему, в частности, одну из наиболее популярных джазовых баллад Round Midnight, но не могут увидеть в нем талантливого пианиста, многие критики же называют его довольно экстравагантный стиль игры самоценным.
Miles Davis довольно рано для себя решил, что он не может сосуществовать с Thelonious Monk в одном коллективе (молодой Дэвис довольно активно играл вместе с прародителями бибопа, правда, ему было тогда 19-20 лет), того же мнения придерживались и многие другие музыканты, в результате вплоть до середины 50х годов Thelonious Monk оказался в изоляции, продолжая тем не менее развивать свою концепцию игры. Из автобиографии Miles Davis:
''В машине Монк мне сказал, что я безобразно играл ''Round Midnight'', в тот самый вечер, когда была эта овация! Я мог бы сказать, что мне не нравилось, как он поддерживал меня на фортепиано во время моего соло, но добавил только, что людям-то понравилось, иначе бы они не стояли и не аплодировали. Он попросил водителя остановиться и вышел у переправы, а мы поехали в Нью-Йорк. Когда я вновь его увидел, он вел себя так, будто ничего не произошло. Очень странный, тяжелый человек...'' И действительно, Thelonious Monk имел склонность к шизофрении, как и Bud Powell, с котором он довольно близко общался и с которым вместе в свое время он был арестован за хранение наркотиков. Из-за этого ему было запрещено выступать в нью-йоркских клубах в течении пяти лет, и это не был единственный его инцидент с полицией.
В середине 40-х годов он руководил некоторыми группами под собственным именем, также работал с Coleman Hawkins и оркестром Dizzy Gillespie. Однако это была эпизодическая работа, и только с середины 50-х годов его наконец признали за тот вклад, который он сделал в новый джаз, и он стал более-менее регулярно записываться под своим именем. Thelonious Monk не был виртуозом (впрочем, им так никогда не стал и Miles Davis), и фортепиано не владел в той мере, в которой это обычно ожидается от профессионального музыканта (по-видимому, Thelonious Monk последний из профессиональных джазовых музыкантов, не получивших серьезного формального образования).
В среде боперов контраст с Паркером и Гиллеспи выявлялся в самом невыгодном свете - техника этих виртуозов и в свете нынешних стандартов джазового образования является исключительной.С другой стороны, его музыкальное дарование огромно, оно позволяло сочинять действительно очень узнаваемые, оригинальные и самобытные темы. Некоторая наивная угловатость его манеры игры, необычный подход к клавиатуре нелегко понять и принять при первом прослушивании, и все же она таит в себе некоторое очарование и щедро воздает внимательному слушателю.Большинство записанных им композиций принадлежит ему самому, но существуют и интересные грамзаписи с его трактовкой стандартов, таких как ''Tea for Two'', ''Liza'', и ''Memories of You'' - демонстрирующих его необычный подход к игре на фортепиано. В карьере Монка были и головокружительные взлеты - так, в 1964 году его портрет украшал обложку журнала "Тайм" (честь, которой удостоились в 20 веке всего четыре мастера джаза). Хотя Монк был одним из главных архитекторов современного джаза, для достижения этих высот потребовалось немало времени. Он не выступал в роли лидера до тридцатилетнего возраста, а признание пришло к нему ещё на десяток лет позже. В 1993 году Национальная Академия присудила посмертно награду "За достижения в течение всей творческой жизни" Телониоусу Монку. Формулировка была такова: "За выдающиеся джазовые композиции, неортодоксальную фортепианную технику, и в частности, такие шедевры, как "Round Midnight" и "Stright Chaser". Его гениальные студийные записи и концертные выступления характеризуют его как одного из величайших артистов Америки. ©
Thelonious Monk был настолько противоречивой фигурой, что до сих пор не может быть однозначно, или, точнее сказать, равнозначно трактован критиками и музыкантами. Если совершенно ясно, что вклад Dizzy Gillespie и Charlie Parker огромен и они сразу получили признание как мастера и виртуозы, то с Thelonious Monk ситуация сложнее. Многие пианисты воздают ему должное, как композитору, написавшему, в частности, одну из наиболее популярных джазовых баллад Round Midnight, но не могут увидеть в нем талантливого пианиста, многие критики же называют его довольно экстравагантный стиль игры самоценным.
Miles Davis довольно рано для себя решил, что он не может сосуществовать с Thelonious Monk в одном коллективе (молодой Дэвис довольно активно играл вместе с прародителями бибопа, правда, ему было тогда 19-20 лет), того же мнения придерживались и многие другие музыканты, в результате вплоть до середины 50х годов Thelonious Monk оказался в изоляции, продолжая тем не менее развивать свою концепцию игры. Из автобиографии Miles Davis:
''В машине Монк мне сказал, что я безобразно играл ''Round Midnight'', в тот самый вечер, когда была эта овация! Я мог бы сказать, что мне не нравилось, как он поддерживал меня на фортепиано во время моего соло, но добавил только, что людям-то понравилось, иначе бы они не стояли и не аплодировали. Он попросил водителя остановиться и вышел у переправы, а мы поехали в Нью-Йорк. Когда я вновь его увидел, он вел себя так, будто ничего не произошло. Очень странный, тяжелый человек...'' И действительно, Thelonious Monk имел склонность к шизофрении, как и Bud Powell, с котором он довольно близко общался и с которым вместе в свое время он был арестован за хранение наркотиков. Из-за этого ему было запрещено выступать в нью-йоркских клубах в течении пяти лет, и это не был единственный его инцидент с полицией.
В середине 40-х годов он руководил некоторыми группами под собственным именем, также работал с Coleman Hawkins и оркестром Dizzy Gillespie. Однако это была эпизодическая работа, и только с середины 50-х годов его наконец признали за тот вклад, который он сделал в новый джаз, и он стал более-менее регулярно записываться под своим именем. Thelonious Monk не был виртуозом (впрочем, им так никогда не стал и Miles Davis), и фортепиано не владел в той мере, в которой это обычно ожидается от профессионального музыканта (по-видимому, Thelonious Monk последний из профессиональных джазовых музыкантов, не получивших серьезного формального образования).
В среде боперов контраст с Паркером и Гиллеспи выявлялся в самом невыгодном свете - техника этих виртуозов и в свете нынешних стандартов джазового образования является исключительной.С другой стороны, его музыкальное дарование огромно, оно позволяло сочинять действительно очень узнаваемые, оригинальные и самобытные темы. Некоторая наивная угловатость его манеры игры, необычный подход к клавиатуре нелегко понять и принять при первом прослушивании, и все же она таит в себе некоторое очарование и щедро воздает внимательному слушателю.Большинство записанных им композиций принадлежит ему самому, но существуют и интересные грамзаписи с его трактовкой стандартов, таких как ''Tea for Two'', ''Liza'', и ''Memories of You'' - демонстрирующих его необычный подход к игре на фортепиано. В карьере Монка были и головокружительные взлеты - так, в 1964 году его портрет украшал обложку журнала "Тайм" (честь, которой удостоились в 20 веке всего четыре мастера джаза). Хотя Монк был одним из главных архитекторов современного джаза, для достижения этих высот потребовалось немало времени. Он не выступал в роли лидера до тридцатилетнего возраста, а признание пришло к нему ещё на десяток лет позже. В 1993 году Национальная Академия присудила посмертно награду "За достижения в течение всей творческой жизни" Телониоусу Монку. Формулировка была такова: "За выдающиеся джазовые композиции, неортодоксальную фортепианную технику, и в частности, такие шедевры, как "Round Midnight" и "Stright Chaser". Его гениальные студийные записи и концертные выступления характеризуют его как одного из величайших артистов Америки. ©
Просмотры 946